随着《流浪地球》和《三体》等作品在国内市场的火爆，中国科幻电影近年来迎来了前所未有的发展热潮。在第26届上海国际电影节上，美国电影协会亚太区副总裁兼大中华区总裁冯伟分享了一组数据：从2009年到2018年，中美两国科幻电影产量存在显著差距。中国在此期间制作的科幻电影数量只有5部左右，而美国则每年产出近20部科幻电影。值得欣慰的是，中国科幻电影正在逐步“走出去”，向世界展示其独特的魅力和创新力。随着AIGC技术的日益成熟，人工智能正在加速重塑电影行业。科幻电影和科幻故事作为展现未来科技和人类想象力的窗口，为我们提供了认识人工智能的独特角度。在金爵电影论坛的科幻电影主题论坛上，多位业界嘉宾围绕“人工智能+电影，科幻新视野与新质生产力”展开了深入探讨。动画导演、机甲设计师、视觉创造师河森正治，中国电影(600977)导演协会秘书长、中国电影家协会科幻电影工作委员会会长、北京电影学院导演系副教授王红卫，导演、编剧、监制黄建新，科幻作家、高级工程师、中国科普作协名誉理事王晋康，导演、编剧董润年，以及中国电影家协会副主席、中国电影家协会科幻电影工作委员会副会长、中国电影美术学会会长霍廷霄等人共同展望了未来“人工智能+电影”的机遇与挑战。图片来源：组委会供图AI在模仿人类对话方面表现出惊人的能力三十年前，在《超时空要塞Plus》的创作中，河森正治就前瞻性地塑造了一个人工智能偶像的形象。当时，制作团队对此持怀疑态度，认为这样的角色难以赢得观众的喜爱。时间证明了河森正治的远见。如今，AI偶像已经普及，从最初的可观赏之物进化为可实际使用的存在。河森正治表示，AI在模仿人类对话方面表现出惊人的能力，且相关技术日益精进。但关于AI是否真正拥有类似人类的情感，这一议题仍悬而未决。河森正治强调：“在探索AI的潜力时，我们不仅要关注它能做什么，更要思考它无法达成的领域。如果只聚焦于AI的能力，我们很容易陷入同质化的困境，而无法探索其带来的新颖、有趣的可能性。”王红卫也持有类似的观点。他认为，年轻的创作者们已经不再将AI视为简单的工具，而是将其视为创造新形象的媒介。随着科幻与现实的距离不断缩短，AI作为题材对科幻电影的发展产生了深远的影响。王红卫也强调，我们不能仅仅将AI与科幻电影创作相联系，而应更广泛地思考AI所带来的变革，无论是作为工具还是作为对象。黄建新从另一个角度阐述了AI对电影行业的影响。他认为，AI为我们提供了无数的好奇点，激发了我们的求知欲和探索欲。这种好奇心驱使我们不断地了解AI、使用AI，并与之建立深厚的联系。因此，对于电影行业而言，AI可以称为忠实的朋友和合作伙伴。科幻电影技术的更迭需要整个视觉体系的支持王晋康分享了他的观察与见解。他提到，刘慈欣曾在某次活动中幽默地表示：“我们这一代科幻作家比较幸运，因为我们没有依赖AI进行创作。而在我们之后的作家，无论他们是否真正使用AI，外界都会怀疑他们可能借助了AI的力量。”尽管这句话可能只是刘慈欣的一句玩笑，但不可否认的是，许多人已经开始相信AI在创作领域的潜力，甚至预测有朝一日AI的创作能力会超越人类。王晋康本人在今年的新作中，就塑造了一个先知型的AI作为主角。他与中国科技大学的团队紧密合作，后者尝试以AI为第一人称视角完成小说的某个部分。这也引发了王晋康的深思：如果以AI的名义发表作品，未来的版权归属将如何界定？王晋康坚信，随着时间的推移，AI代替人类并在创作上超越人类只是一个时间问题。AI的优势在于其整体性的智慧，能够通过互联网将智能单元紧密结合。然而，AI缺乏作为独立个体所拥有的鲜活个人经历，这使得它在创作时难以产生有质感、鲜活的内容。最初，AI的优势在于能够创造出超出人类想象的东西。董润年发现，近年来这种情况越来越少见。“现在的AI更像是一个拥有极丰富知识、逻辑严密，但仅具备人类平均智商和创造力的存在。”谈及科幻与电影的未来发展，霍廷霄认为，科幻电影需要基于幻想，但技术的迭代更新同样需要整个视觉体系的支持。他强调，要讲好中国五千年文化的传承和历史渊源的故事，需要一代代人的更新与创新，包括在传统文化基础上的创新。 （责任编辑：刘畅 ）